(圖:金馬執委會提供/2020金馬電影大師課神祕嘉賓視訊現身 張震越洋連線妻夫木聰)

記者吳鳳媖/台北報導

金馬執委會邀請剪接指導廖慶松、攝影指導李屏賓、聲音指導杜篤之、藝術指導黃文英、作曲家林強,以及演員張震等六位重量級影人,為影視產業工作人員聯袂授課的「2020金馬電影大師課」第一梯次系列課程,已圓滿落幕。張震在課程中分享他與不同導演、演員的合作經驗,表示演員需要經過多年的累積、洗練,才慢慢成長、改變,建議學員「要相信自己,要相信自己去做的每件事情,你的信任夠、投入夠,詮釋角色就沒有什麼問題。」課程中,張震更越洋視訊好友妻夫木聰,當妻夫木聰現身舞台螢幕時,引起台下一陣驚呼,妻夫木聰也不藏私地分享他從「加法」到「減法」的表演秘訣,並強調:「每部電影都不一樣,最重要的是對角色要有愛,你如果不是真心的去愛上這個角色的話,是沒有辦法真正去演好的。」

六位講師除了授課精彩,許多提點更是金玉良言。李屏賓便建議學員:「可以大量嘗試,不要刻意去找風格式的影像拍法,因為電影不是個人的拍攝,電影是好多內容、好多細節、好多要求。」林強則強調當創作者不去考慮市場時,音樂的影響力反而無遠弗屆,希望學員「隨著自己的直覺跟創意去做,不要考慮太多市場限制,這樣的創作反而會更有能量,得以飛越台灣的邊界,到世界上產生更多影響。」作品橫跨亞洲與好萊塢的藝術指導黃文英,認為接觸不同的電影就是接觸不同的世界,為了走進這個世界,她憑著不服輸的毅力熟讀劇本和研究探索,「當你深入且盡力去做,風格定調就能慢慢呈現出來。」

堪稱為華語電影中「聲音」代名詞的杜篤之,提到自己現場錄音的方式已有所改變,為的不是如實紀錄,而是要拆解聲音素材,並表示:「電影裡的聲音都不是真的真實,它跟真實生活是兩回事。當大家看電影覺得很寫實,其實這些聲音都是經過編輯、篩選,都有著戲劇性與電影感。」剪接作品超過百部的廖慶松認為,剪接師就像演奏家,左右手得做不同工作,因此要培養「理性」與「感性」兩種能力,理性上要具備系統性的瞭解,包括攝影、劇本分析、音樂、後製等;感性上則要訓練自己的同理心,演員細微表現都能打動自己纖細的心,而他在課堂上對學員作品的點評與建議,更成為本屆大師課的震撼教育。